那是件轶事。《这一夜，Women说相声》初期排练的时候，有个快递员送东西到剧组，交接过程中耳朵里刮到方芳、阿雅和杨婷说的群口相声，结果东西交接完，快递员竟然不肯回公司，中了魔咒般一直站着听完了两个多小时的整台相声，才兴高采烈地走了。 
 
 说到这段，导演赖声川和制作人袁鸿很开心。

　　相声消失在集体记忆中

　　在《暗恋桃花源》第三度开始内地巡演的时候，大多数观众已经熟悉了赖声川和“表演工作坊”的名字。但甚少人知道，表演工作坊创立这23年来，最“招牌”的舞台作品是一系列相声剧：1985年的《那一夜，我们说相声》；1989年的《这一夜，谁来说相声？》；1997年的《又一夜，他们说相声》；2000年的《千禧夜，我们说相声》和即将在上海公演的《这一夜，Women说相声》。

　　“相声”这门祖辈们传下来的娱乐表演，一直是赖声川的“心头好”。

　　“我发现，中国人是个悲剧感浓重的民族。你看我们的传统文艺，无论戏剧还是曲艺，悲剧居多，除了相声，勉强还算是个喜剧性的存在。”赖声川说他去美国念大学之前，迷上了侯宝林、马三立那辈老人们说的传统段子，“我到伯克莱读书的时候，带了很多相声录音带，有时间自己听一听，乐一乐。5年后当我回到台湾，想再去买一些相声带子，到了唱片行，那个老板竟然听不懂我要什么，他反复询问，不明白我说的‘相声’是个什么词语，就好像5年之内这件事情从我们的集体记忆中没有了，不小心按了键盘上那个删除键，台湾的相声彻底死掉了。”

　　在那种刺激下，赖声川写出了自己第一部相声剧《那一夜，我们说相声》，以相声的形式，哀悼相声的死去。

　　为什么不让女人说相声？

　　《那一夜，我们说相声》意外地红了，于是有了后来的“这一夜”、“又一夜”和“千禧夜”。

　　2005年，赖声川冒出一个新的念头：“为什么不能让女人(美丽女人、优雅女人、快乐女人)说相声”？

　　“传统相声一直是男性领域，表演者几乎清一色男性，语言和主题也是男性世界的话题，我做‘Women说相声’就是想来场变革，用女人说相声这种形式来打破传统相声的束缚，其次希望借由换一种语言和题材，来找到女人对自我生活姿态和方式的深度探讨。”

　　女人的相声是什么？听过阿雅和杨婷在《这一夜，Women说相声》里的一段“大姨妈”，或许能摸出个轮廓。

　　“我有一个大姨妈，她每个月都会来，每次来都不挑时间，我上班的时候来，睡觉的时候来，出门的时候来。上次我交男朋友的时候，她总是挑男朋友和我单独相处的时候来，我夹在他们俩中间，左右为难……”

　　这段“女人才明白”的隐喻，是赖声川亲自为《Women说相声》写的。

　　“我当了十几年老师，教过许多女同学，家里有两个女儿，老婆和小姨都是女的，可以说我的生活一直被女性包围着。我经常会关注到女人生活的一些细节，她们表达和交流的方法与男人有极大差异，我第一次到老婆家做客，坐在桌子旁几个小时听她们讲话，完全不理解这群女人在说什么。2005年我创作《Women说相声》剧本时，立刻想到这段‘大姨妈’一定要写进去。”

　　笑过之后更感珍惜

　　尽管以“相声”为名，赖声川的“相声”系列却不是传统意义的相声会，两三个人不相干的话题说整个晚上，逗笑观众大多数凭借的都是节奏和“抖包袱”技巧。

　　赖声川的《相声》借鉴了舞台剧的形式，有一个完整严谨的故事结构。

　　《这一夜，Women说相声》发生地放在一场叫“Total Women”的公司酬宾大会上，业务员“蓝钻”和“红宝”请来相声大师周方氏老太太做嘉宾，老太太没来，来的是她的孙女“芬妮”，三人因此有一段阴差阳错的对话。整个表演分为“练口才”、“骂街”、“恋爱病”、“我